Author: Mihai Zgondoiu

Ediția de anul acesta s-a desfășurat sub tema 𝗗𝗲𝘀𝗶𝗴𝗻 𝗧𝗼𝗺𝗼𝗿𝗿𝗼𝘄 𝗧𝗼𝗱𝗮𝘆, care celebrează puterea designului de a modela ziua de mâine și capacitatea comunității creative de a evolua și de a se adapta unei realități în continuă transformare.

Ștefan Bertalan este considerat o figură esențială a scenei artistice din Timișoara, unde a trăit și s-a stins din viață. În 1965, împreună cu Roman Cotoșman și Constantin Flondor, a fondat Grupul 111, primul grup de artă experimentală din România

Galeria Verticală din cadrul Facultății de Arte și Design - UVT Timișoara a găzduit expoziția Animalia prezentând rezultatele creației artistice realizate de către studenții programului de studii licență anului II Grafică.

A Folded Reality integrează cea mai nouă serie de lucrări ale artistului Liviu Mihai, conceptul central al acestei expoziții a fost ca nucleu central un proces personal de analiză plastică a realității, astfel lucrările selectate nu sunt simple reprezentări; ele

Artistul a căutat un concept care lucrează cu ideea de autoprotecție, de autoapărare în fața unui pericol necunoscut și pornind de la la intimitatea propriei locuințe, acesta a dezvolta un traseu care explorează noțiunea de spațiu și dorința umană de

Expoziția Hearing, Seeing, Touching este un eveniment organizat în anul 2025, în spațiul expozițional al Galeriei Leilei, plasat în simetrie cu cel desfăşurat anul anterior la Grenoble. Ambele momente marchează colaborarea închegată dintre două instituţii de învăţământ artistic din Europa:

EARTH IS MY SAVAGE GARDEN, este o analogie metaforică dedicată simțului vizual și atingerii. Această analogie este caractrerizată în mare măsură prin dorința artistului de păstrare a unei imagini sinestezice a materiei, de permanentizare a unui fragment sau mai degrabă

Cunoașterea și intuiția nu sunt noțiuni diferite, ci complementare. Însă a crea o presimțire, ceea ce depășește cu mult intuiția, presupune o cunoaștere mai aprofundată, mai sigură și fără echivoc. Citându-l pe Maestrul Eckhart: „Observ ceva care strălucește în mintea

Expoziția PICTODROM a lui Dumitru Gorzo evidențiază câteva aspecte definitorii pentru arta lui. Pe de o parte, din perspectiva creatorului imaginii, acțiunea și procesul creației sunt importante în economia semnificației operei sale, și, pe de altă parte, din perspectiva privitorului,

Expoziția „Cântecul pământului”, deschisă la Muzeul de Artă din Cluj-Napoca, propune publicului cea mai recentă serie de opere realizate de Dana Constantin, în care se disting compozițiile de foarte mari dimensiuni, dominând spațiul și forțând limitele tabloului de șevalet, în

Goethe Institut organizează în cadrul evenimentului expozițional ,,Continuare'' pe data de 23 aprilie orele 19.00 o lectură din textele lui Cornelia Becker. Anca Boeriu artistă vizuală din România și Cornelia Becker scriitoare din Berlin, Germania propun un dialog, proces în

Facultatea de Arte și Design din cadrul Universității de Vest din Timișoara a participat la Milano Design Week 2025, în cadrul programului internațional We Will Design, organizat de BASE Milano. Proiectul românesc, intitulat „Sinergia formelor”, a marchat cea de-a cincea

Galeria de artă contemporană Kulterra anunță expoziția „Pitici de pădure”, semnată de artistul RONE (Florin Cicerone Cojocaru), un demers pictural care propune o incursiune inedită într-un univers simbolic, plin de umor dezinhibat, melancolie și reflecție.

Pornind de la tehnici folosite de elevi la ora de lucru manual în comunism, Mihaela Moldovan ne oferă în acest solo show un concept vizual cu mai multe perechi binare. Țesătura din hârtie în contrast alb-negru devoalează din perspectivă feministă

𝘠𝘎𝘎𝘋𝘙𝘈𝘚𝘐𝘓𝘓 este unul dintre cele mai recente proiecte ale lui Mircea Modreanu și în același timp o continuare firească a unor teme anterioare și a unei schimbări de perspectivă deja anunțate de frotajele și desenele incluse în expoziția sa 𝘿𝙚𝙨𝙥𝙧𝙚

Pictura lui Ștefan Curelici se revendică de la un tip de atitudine  față de realitatea exterioară, prin care explorarea autentică a spațiului pe care noi, oamenii, îl populăm este similară rătăcirii intuitive a individului eliberat de constrângerile ritmului vieții rutinante.

Recentul ciclu de lucrări denumit Agorafobia, s-a născut ca reacție la îngrijorările venite din partea atitudinii unui segment social, care își construiește viața apelând la metode extrem de rudimentare, agresive uneori și care constituie o amenințare la adresa sensibilității umane,

Intersecția mediului vegetal cu cel uman este una dintre temele dominante pe care îmi construiesc arta. Din această încrucișare, reiese un univers bizar, lipsit de granițe și dominat de incertitudini. Nu putem spune cu precizie ce e uman și ce

Olimpiu Bandalac este un artist român cu o îndelungă carieră artistică, a cărui creație este studiată la facultățile de artă din România. Este un artist de referință, recunoscut pentru arta sa experimentală, cu componentă de analiză socială și culturală din

Agorafobia este prima expoziție personală semnată Ion Anghel la Muzeul de Artă Craiova și prezintă o selecție de aproximativ treizeci de lucrări de dată recentă. Despre ideea de la care a pornit acest proiect, aflăm mai multe detalii chiar de