finisaje la Catinca Tabacaru Tag

În arta lui Belu-Simion Făinaru, pierderea, lipsa, golul sunt teme centrale, cu referire evidentă la suferințele Shoah-ului. Lipsa poate fi percepută doar de cei care au conștiința celor petrecute în trecut. În cazul lui Făinaru, artist din a doua generație

Pentru Belu Simion Făinaru, memoria reprezintă unul dintre ingredientele principale în producția sa artistică. O memorie conjugată atât la persoana întâi cât și la scară comunitară în instalații complexe ce folosesc în special obiecte comune, încărcate de artist cu valoare

Născută în 1987, Ada Muntean locuiește și lucrează în Cluj-Napoca, România. În 2009 a absolvit secția Grafică a Universității de Artă și Design din Cluj-Napoca, unde ulterior a obținut masteratul în 2011 și doctoratul în Arte Vizuale, în 2019. A beneficiat de burse universitare

Inci Eviner, o artistă renumită pentru participarea la bienale internaționale precum cele din Veneția și Sharjah, a acuzat Mathaf: Muzeul de Artă Modernă Arabă din Qatar de cenzură, după ce instituția a eliminat una dintre lucrările sale video dintr-o expoziție

Optzeci de lucrări de artă, confiscate de la grupuri mafiote de autoritățile italiene, sunt expuse în cadrul unei expoziții unice la Palazzo Reale din Milano. Intitulată „Save Arts: From Confiscations to Public Collections” („Salvarea Artelor: De la Confiscări la Colecții

Petrică Ștefan este un pictor abstract contemporan originar din Reșița, ale cărui lucrări se remarcă prin compoziții abstracte de mari dimensiuni, în care jocul de culori este reprezentat prin intermediul unor linii riguroase și repetitive. Inspirat din misterele vieții microscopice,de

Pictor și restaurator, Dinu Sovescu s-a născut în 1956 la Arad. Între 1980-1984 a studiat pictura la Institutul de Arte Plastice Nicolae Grigorescu din București, la clasa profesorilor Gheorghe Șaru și Ion Sălișteanu. Din 1990 este membru UAP, secția pictură

Elena Scutaru propune o expoziție cu caracter retrospectiv, reunind eșantioane ale secvențelor de lucru, instalațiilor, expozițiilor și seriilor de obiecte care au marcat cariera artistei de la începutul anilor ‘90 până în prezent. Privirea retrospectivă, gestul reconstitutiv și atitudinea orientată

Într-o lume marcată de avansuri tehnologice rapide și de o transformare profundă a percepției asupra identității umane, întrebările despre natura postumanismului și despre viitorul nostru devin din ce în ce mai relevante. Cine sunt acești postumani pe care ni-i imaginăm?

Proiectul lui Cătălin Burcea atinge anumite aspecte legate de privire, însă nu în direcția teoriilor filozofice și sociologice care analizează politicile privirii, conceptul “the gaze” și dinamicile sale de putere, control și obectificare, ci în direcția vocabularului conceptual și estetic

Expoziția ”Răsucirea” - 5 niveluri pentru edificarea Banatului Etern - aduce în fața publicului spiritul vremurilor interbelice din Banat având corespondență directă cu realitățile și creațiile contempoane, devenind astfel o mărturie a legăturii dintre trecut și prezent. Termenul „răsucire” se află

Insulele Miaodao din China, cunoscute pentru peisajele lor spectaculoase, se confruntă cu o problemă gravă: valuri de deșeuri din plastic aduse de curenții marini pe plajele lor. Artistul chinez Fu Junsheng a transformat această criză de mediu într-o sursă de

Artistul japonez Takashi Murakami, cunoscut pentru stilul său distinct care îmbină cultura pop, arta înaltă și consumerismul, își va prezenta noile creații într-o expoziție la galeria Gagosian din Londra, în decembrie. Intitulată "Japanese Art History à la Takashi Murakami", expoziția

Centrul de Interes își încheie programul de expoziții și evenimente ale acestui an cu proiectul curatorului Italian Antonello Tolve, “Another world is possible”. Expoziția a reunit un număr impresionant de 33 de artiști contemporani din întreaga lume Ioana Antoniu, Gregorio

Nadina Stoica este o artistă emergentă care abordează teme precum memoria, identitatea personală și spațiul locuibil. Practica ei artistică este definită de fotografie, care poate fi regăsită în fotobooks, colaje, video, obiecte și instalații. Lucrările ei au fost expuse la

Muzeul Național de Artă al României în parteneriat cu Asociația „Prietenii Muzeului Național de Artă al României” a vernisat în data de 9 noiembrie expoziția de artă contemporană Dissonance – Platform Germany #3. Curatoriată de Christoph Tannert, care este și inițiatorul proiectului,

Tema tehnofobiei este tradusă printr-o serie de picturi care reflectă relația complexă a umanității cu tehnologia. Fiecare lucrare acționează ca un comentariu visceral asupra anxietății și înstrăinării care însoțesc adesea viețile noastre din ce în ce mai digitalizate, abordând totuși

Acest text are toate datele unei scrieri strâmbe, neavând rolul unui argument curatorial, în sensul nou, sau al unei traduceri filosofice, în sensul vechi. E o sumă de impresii și speculații personale pe care le-am înregistrat în urma întâlnirilor tulburătoare

The future is uncertain but the end is always near este un proiect expozițional de grup care cuprinde demersurile artistice a șase artiști preocupați de caracterul perisabil al materiei ce conferă substanță realității înconjurătoare. Expresia „viitorul este incert, dar sfârșitul