Credit foto: Oana Tarța și Dănuț Șelever

Ancorată în provocările conceptuale și formale ale artei contemporane, expoziția semestrială a studenților Programului de studiu Arte Plastice – Pictură Baia Mare, se desfășoară sub semnul dialogului dintre tradiție și experiment. În anul în care Școala de pictură de la Baia Mare marchează 130 de ani de la întemeierea Coloniei Artistice de către Simon Hollósy, manifestarea expozițională evidențiază modul în care noile generații de artiști își dezvoltă propriile direcții de cercetare. Expoziția este deschisă publicului din 27 iunie 2026, la sediul secției din strada Crișan nr. 10.

Având un caracter intermedial, expoziția reunește lucrări de pictură, grafică, modelaj, fotografie, colaj, asamblaj și instalație digitală interactivă. Diversitatea mediilor de expresie susține explorarea unor teme actuale, precum memoria individuală și memoria locului, identitatea, raportul dintre materialitate și transcendență, relația omului cu tehnologia, ecologia și problematica feminină.

Pluralitatea practicilor artistice reflectă atât continuitatea tradiției Școlii de pictură de la Baia Mare, definită prin expresivitatea culorii și interesul pentru peisaj, cât și deschiderea către demersuri interdisciplinare și experimentale. Prin reinterpretarea unor imagini consacrate și prin utilizarea colajului, asamblajului sau a materialelor textile, naturale și sintetice, studenții dezvoltă cercetări artistice centrate asupra memoriei satului, a obiectului și a relației dintre om și mediu.

Varietatea acestor preocupări devine vizibilă în fiecare dintre mediile artistice reprezentate. O parte dintre lucrările de pictură și desen ale studenților se disting prin utilizarea unor tehnici și materiale neconvenționale. Diversitatea demersurilor, de la reprezentări figurative la compoziții abstracte, evidențiază preocuparea pentru explorarea materialității ca element expresiv. Prin stratificarea suprafeței și valoarea acordată materiei, unele creații plastice pot fi puse în relație cu practica lui Anselm Kiefer.

Lucrările grafice utilizează tehnici alternative de desen, precum acul rece sau desenele tactile (realizate cu ochii închiși), cu creion grafic pe hârtie, investigând posibilitățile expresive ale acestui mediu. Dincolo de dimensiunea experimentală, ele reflectă preocupări de natură identitară și psihologică, cu rădăcini în automatismul psihic suprarealist. În același timp, aceste demersuri dialoghează cu explorările lui Paul Neagu, care, în Maniestul artei palpabile, critica suprasolicitarea simțului văzului în detrimentul experienței tactile.

Lucrările de modelaj propun o recontextualizare a simbolului feminin, dezvoltând reflecțiile asupra filosofiei memoriei atavice formulate de artistul Ioan Marchiș. Realizate în cadrul workshop-ului Păzitoarea semintzei, desfășurat la Muzeul Județean de Artă «Centrul Artistic Baia Mare», acestea explorează persistența simbolurilor arhaice și reinterpretarea lor în limbajul artei contemporane.

Prin fotografie și procesarea digitală a imaginii, studenții își extind cercetările artistice către noi modalități de reprezentare, explorând relația dintre mediile tradiționale și pictura digitală.

Nu în ultimul rând, experimentul instalațional digital interactiv este reprezentat în cadrul expoziției printr-o lucrare care implică activ publicul, transformându-l din simplu spectator în coparticipant la realizarea operei de artă.

În contextul artei contemporane, deschiderea către o sinteză a mediilor de expresie reflectă capacitatea noii generații de artiști de a răspunde provocărilor actuale prin demersuri interdisciplinare și experimentale. În același timp, această orientare poate fi privită ca o continuare a spiritului de deschidere și inovare promovat de Atelierul 35, a cărui Expoziție Națională a Tineretului a avut loc la Baia Mare în anul 1988.

Expoziția Specializării Arte Plastice – Pictură Baia Mare poate fi vizitată până la data de 28 septembrie 2026.