„Lăsăm urme asupra corpului nostru și asupra celorlalți, asupra orașului și a planetei. Fie că vrem sau nu. Semnele pe care le generăm pot fi citite sau pot rămâne de neînțeles. Acționăm în urma interpretării lor.

Odată marcat și citit, semnul creează volum și spațiu în jurul său. Suntem fascinați de generarea fără sfârșit a propriilor urme. Experiența și interacțiunea ne marchează, ajungând să facă parte din amprenta noastră biologică. Semnele pe care le producem în ciclul biologic al planetei ridică un semn de întrebare asupra existenței viitoare a omului, pe o planetă pe ale cărei pietre sunt lăsate semne de mai bine de 2,5 milioane de ani.

Arhitectura semnelor lăsate de om are structuri multiple și stă la baza conexiunii și a schimbului de informații inter-umane. Semnele pe care le emitem sunt atât de bogate în diversitatea lor – ele pot fi semnale verbale, vizuale, corporale, scrise sau chimice – toate formând materia esențială a mediilor de comunicare pe care le folosim, în interiorul cărora ne scufundăm într-o dinamică extrem de complexă, generată de interacțiunea dintre codurile proprii și limbajul celorlalți.

White Imprint adresează în mod direct nevoia fiecăruia dintre noi de a înțelege, a decodifica și a transmite înțelesuri prin semne celorlalți, într-o epocă în care conștientizăm că urmele lăsate de noi pe planetă pot fi covârșitoare pentru viața umană. Mediile sociale oferă fiecăruia posibilitatea de a lansa semnale și de a marca mediul digital instantaneu, generând o imagine digitală cu amprentă de carbon gigantică. Cine și cum decide ce amintiri (urme) sunt de păstrat? Pentru cât timp?

Alexandru Berceanu în colaborare cu Constantin Basica, Grigore Burloiu, Sebastian Comanescu, Dorin Cucicov, Denis Flueraru și Andrei Mitișor, prezintă seria de lucrări White Imprint. Expoziți este rezultatul unui proces de co-creație și influență reciprocă, ce a durat, în unele cazuri, mai bine de 10 ani. Lucrările utilizează atât medii puse la dispoziție de noile tehnologii – de la bandă magnetică, la robot conversațional având la bază Inteligența Artificială, de la compoziție algoritmică până la bioartă, cât și medii clasice. Fiecare dintre artiști explorează un mediu anume de expresie, urmărind procesul de trasare a semnelor în acel mediu.

Imprintul este procesul prin care experiența este întipărită în biologic. Experiența vieții fiecărui organism are impact la nivel epigenetic și, implicit, genetic, modelând mesajul ADN pentru generațiile viitoare. White Imprint propune o imagine afectivă a semnului, prins în interacțiunea dintre privitori, artiști și lucrări.

Oare în viitor, semnul va fi cel al unei IA generate de om sau al unei forme de viață cu rezistență suficientă pentru a lăsa semne intergalactice?

În White Imprint poți să lași propriile semne în spațiile încă albe pentru tine.

||| Biografii |||

Alexandru Berceanu este regizor în medii mixte activ în utilizările noilor tehnologii și media în arte performative. Alexandru Berceanu este autor sau co-autor al mai multor instalații dintre care cele mai importante sunt 1958-1958 Atelier 35, Lost Interferences, Who am I?, o producție H3 cu Teatrul Odeon sau lucrări în VR expuse național și internațional, precum și al romanului grafic „Mickey pe Dunăre”. Alexandru este în căutarea de noi narative, relaționarea prin joc și interactivitate prin cercetare artistică și interdisciplinară.

Constantin Basica este un compozitor a cărui activitate actuală se concentrează pe relațiile simbiotice dintre muzică, video și performeri, având la bază utilizarea computerului. Lucrările sale au fost interpretate în Europa, America de Nord și Asia la diverse festivaluri și conferințe. Constantin a obținut un doctorat în compoziție la Universitatea Stanford (US), un masterat în compoziție multimedia la Universitatea de Muzică și Teatru din Hamburg (DE) și două diplome de licență în compoziție și dirijat la Universitatea Națională de Muzică București (RO). În prezent lucrează ca cercetător postdoctoral la Center for Computer Research in Music and Acoustics de la Stanford.

Grigore Burloiu este lector în departamentul Animație și Interactivitate al UNATC, unde coordonează programul de master Tehnologii interactive pentru arte performative și media (ITPMA), unde predă programare creativă și sisteme muzicale interactive. Grigore dezvoltă sisteme de acompaniament expresiv pentru muzica interactivă, care sunt conștiente de timp pe mai multe scări, și utilizarea AI în artă – în special pentru sunet și text. Grigore a colaborat la numeroase lucrări artistice dintre care CORPUS VIDERUM (Ryan Walsh 2022, cu Hans Brouwer), Violin Concerto(Fred Popovici 2021, cu Patricia Kopatchinskaja), Lost Interferences (Alexandru Berceanu 2021), Urban Delta Scapes (Anne Dubos, IRCAM, CINETic 2019).

Andrei Mitișor este de formație Arhitect, specializat în proiectare și prototipare 3D între cele mai importante lucrări executate fiind decoruri pentru Dino Park Râșnov sau mari festivlauri precun Untold, Saga sau Electric Castel. În zona New Media Andrei Mitișor a realizat prin motion design coregrafia robotului Kuka în spectacolului Who am I? si instalații precum Grid, expusă la RADAR sau mai recent Multivers la RDW 2022.

Sebastian Comănescu este Designer Computațional și Artist New Media.
A absolvit Universitatea de Arhitectură Ion Mincu cu un Master în Arhitectură în 2018.În 2021 a absolvit programul de Master Tehnologii Interactive pentru Arte Spectacole și Media la Centrul de Cercetare CINETic al UNATC. Între lucrările lui principale proiecte Butterflies et.al, Sowing Futures, Pak-Pak, Quantum Polytypes expuse la festivaluri din țară și străinătate. (IG: @ko.om.a)

Dorin Cucicov este artist și coder cu un interes autentic pentru explorarea relației om – tehnologie. Preocupările sale artistice țin de chestionarea proceselor de influență reciprocă între uman și tehnologic prin cercetare, instalație interactivă și performance. Rezultatele acestor căutări au fost transpuse în sculpturi fizice, proiecte digitale și new media în cadrul expozițiilor locale și internaționale.

Denis Flueraru este un artist new media ale cărui interese gravitează în jurul conectării artei sunetului și vizualului cu tehnologia digitală și analogică. Conceptul de bază al lucrărilor sale este interactivitatea, în acest sens el străduindu-se constant să inoveze și să crească gradul de conștientizare cu privire la o varietate de dimensiuni care încapsulează ideea habitatului uman contemporan. Prin imersiunea utilizatorilor în live performances, instalații interactive și lucrări scrise, Denis încearcă să stimuleze limitele perspectivelor lor si prin urmare, sa insufle noi interpretari. Între lucrările sale: narcissus in the digital era, encounter with a stranger, particle composer.” SURSA: Mobius