Centrul Pompidou din Metz, în colaborare cu Muzeul Luvru, găzduiește până pe 2 februarie 2026 expoziția „Copyists”, un proiect unic în care 100 de artiști contemporani din întreaga lume au fost invitați să copieze — sau să reinterpreteze — o lucrare la alegere din colecția celebrului muzeu parizian.

Fiecare artist a primit o invitație simplă, dar provocatoare: „Imaginează-ți o copie a unei lucrări din colecțiile Luvrului.” Interpretarea a fost lăsată la latitudinea fiecăruia, rezultând într-o varietate de creații — de la reproduceri fidele până la reinterpretări radicale. Artiștii au transpus opere clasice în picturi, schițe, sculpturi, instalații video sau chiar înregistrări audio.

Printre lucrările reinterpretate se numără capodopere de Delacroix, Goya, Ingres, Vermeer sau Largillierre. De exemplu, fotograful franco-algerian Mohamed Bourouissa a recreat Studiu de mâini (1715) într-o tehnică modernă, utilizând imprimare UV pe plexiglas, oțel și aluminiu. La polul opus, Jean-Philippe Delhomme a oferit o replică fidelă a Portretului marchizei de la Solana de Goya.

Curatorii Chiara Parisi (Centrul Pompidou Metz) și Donatien Grau (Luvru) spun că au selectat artiști din medii și generații diferite, tocmai pentru a explora cât mai multe direcții ale ideii de „copie”. „Nu este o expoziție tematică, ci o invitație la exprimare liberă,” au declarat aceștia.

Proiectul pornește de la tradiția istorică a copiatului în artă — Luvrul având chiar un birou oficial al copiștilor încă din 1793 — dar o actualizează printr-o reflecție contemporană asupra originalității, influenței și identității artistice în era tehnologiei și a inteligenței artificiale.

„Expoziția este surprinzătoare, diabolică chiar, prin felul în care artiștii au întors totul pe dos: picturi devenind sculpturi și invers,” spune Chiara Parisi pentru The Art Newspaper.

„Luvrul este cartea din care învățăm să citim,” scria Cézanne în 1905. Iar prin „Copyists”, această lecție continuă — cu o viziune proaspătă, provocatoare și profund personală.