„Sequence_01 este, înainte de toate, un exercițiu de cercetare artistică. Un proiect de o coerență și profunzime remarcabile, datorate îndrăznelii artistice, rigoarei tehnice și viziunii operaționale. Miza conceptuală a proiectului constă în explorarea mediilor tehnologice de producere a imaginii, precum fotografia și filmul, dar și a mecanismelor de receptare a acestora, artistul propunând o interogare a modului însuși în care imaginea (în mișcare) este percepută și decodificată de privitor. În această întreprindere, Matei Bejenaru valorifică două direcții artistice și teoretice majore: filmul experimental structuralist din anii ’60 și ’70 și gândirea psihanalitică aplicată cinematografului non-narativ.

Referințele la filmul experimental structuralist, cu cineaști precum Hollis Frampton și Michael Snow, ancorează proiectul într-o tradiție care privilegiază analiza formală a mediului imaginii (aparent în mișcare). Astfel, artistul investighează „dispozitivul” filmic, materialitatea suportului vizual, temporalitatea imaginii, mecanismele de producere a imaginii în ansambluri/instalații în care aparatul de proiecție de film sau diapozitive, dincolo de rolul lor de vizualizare, capătă valențe sculpturale.

Pe de altă parte, perspectiva psihanalitică a investigației lui Matei Bejenaru aduce în prim-plan percepția subiectivă și inconștientă a privitorului, la granița dintre real, perceput și imaginat. În acest sens, artistul include în expoziție nu doar secvențe de film al căror sens se află dincolo de prezența lor optică, ci și o fotografie de mari dimensiuni care funcționează de fapt ca un ecran opac ce nu permite privirii să pătrundă, devenind astfel o „oglindă” ce reflectă ceva din subconștientul nostru. În aceeași idee, cortina care organizează spațiul și privirea nu este doar un element scenografic, ci și un obiect psihanalitic, întrucât dezvăluie și ascunde în același timp.

Această abordare dublă – structuralistă și psihanalitică – conferă proiectului o dimensiune reflexivă. Artistul utilizează mijloace tehnice „vintage” nu doar ca instrument nostalgic, ci ca asumare programatică a strategiei sale artistice, care de mulți ani este concentrată pe aspectul obiectual al fotografiei, pe materialitatea filmului și pe arheologia privirii. Astfel, Sequence_01 devine o oportunitate de reflecție post-fotografică și metacinematică, ce propune un cadru de înțelegere a naturii imaginii și a percepției într-o epocă dominată de tehnologii vizuale în continuă transformare. Un cadru care își anunță posteritatea chiar prin numele său: Sequence_01.

Instalație: print cromogenic (180x260cm), proiecție de diapozitive în buclă, 24 printuri cu cerneală arhivistică (30x40cm fiecare), montate pe o structură de lemn, proiecție de film 16mm alb-negru în buclă (2min. 50sec.), ecran circular de proiecție (55cm diametru), cortină de catifea neagră.”

Curator: Horea Avram